Inicio > Historias > GREEN HORNET | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
GREEN HORNETAyer vi la película Green Hornet, que esperaba repleta de acción y personajes muy serios y violentos que intentasen imitar a Batman, pero que me pareció divertidísima y muy original. Sin ser una obra maestra del género superheroico, merece la pena verla sólo por lo interesante que son los personajes y lo curioso que es el hecho de que mantengan algunas convenciones del género (el genio que lo inventa todo, el sidekick, el villano, etc.) pero al mismo tiempo subvierta otras (el sidekick es el auténtico héroe,la chica es el auténtico cerebro del grupo, etc.)
Green Hornet fue uno de los primeros mystery men que precedieron a los superhéroes del comic book y, cuando los héroes enmascarados comenzaron a triunfar, a alguien se le ocurrió licenciar al personaje y lanzar historietas, seriales cinematográficos e incluso una revista pulp.
La franquicia de Green Hornet se mantuvo con buena salud entre 1940 y 1942, cuando otros personajes más espectaculares llamaron la atención del público. No obstante, los cómics fueron una excepción y se siguieron publicando hasta el año 1949, habiéndose publicado en total cuarenta y siete números del mismo (una cifra bastante decente y que muestra que el personaje siempre fue moderadamente popular). Con los años 50, Green Hornet perdió su atractivo a la par que su medio principal, el serial de radio, también lo fue perdiendo a favor de la televisión. Comenzaba así un largo letargo de quince años en el que nada sabríamos del personaje. Fue en 1966, con el éxito de la serie Batman que se recuperó al héroe y a su compañero Kato, y de hecho el hombre murciélago y Hornet vivirían una aventura conjunta en la serie del primero. Aunque la serie apenas sobrevivió veintiséis entregas, una temporada, la serie fue el primer contacto de muchos estadounidenses con el por entonces joven artista marcial Bruce Lee. No obstante, a modo de anécdota, Lee era ya tan famoso en Hong Kong que allí la serie se llamó Las aventuras de Kato. Obviamente, para aprovechar las habilidades marciales de Lee, el personaje de Kato fue representado como un experto artista marcial, mientras que el actor que daba vida a Hornet peleaba a su manera, con obviamente menos gracia, haciendo más uso de su pistola de gas. Una curiosidad de la serie es que dio a ambos personajes antifaces, mucho más elegantes que las máscaras anteriores.
![]() La editorial Gold Key sacó tres números de un cómic basado en el personaje, pero al acabar la serie dejó de publicarlos, mostrando el poco interés que los lectores tenían en el héroe; curiosamente, otras series que habían sido canceladas, como Star Trek, sí sobrevivieron como cómic. También hubo alguna novelita del personaje, nada del otro mundo. Nuevamente se le pierde la pista al personaje salvo por contados guiños, como Bill Cosby en los años 70, que crearía a Brown Hornet, el personaje de Cato en La venganza de la pantera rosa. Es en 1989 cuando la editorial NOW Comics saca una nueva serie del personaje cargada de buenas intenciones, que pretende reconciliar todas las versiones existentes del personaje, considerando que Green Hornet ha sido una identidad que han llevado varias personas en diferente época. La serie es un éxito que sobrevive casi siete años y publica casi noventa números, contando numerosas series limitadas como las dedicadas a Kato. Por supuesto, en España ni nos enteramos de que esto existía. La crisis de la industria del cómic acabó con el personaje. En 2010, en antelación a la película y tras quince años de silencio, Horner regresaría de la mano de Dynamite Comics, primero con una serie de la mano de Kevin Smith que volvería a jugar con la idea de que Green Hornet es una identidad que pasa de una a otra persona, y luego con varias series que buscan explotar el éxito de la película y que hacen una representación más tradicional del héroe. Finalmente, la película de 2011 es un ejemplo de tratamiento cinematográfico, donde se supone que la mayoría de los espectadores no van a tener ni idea de quién es el héroe, por lo que se narra su génesis y primera aventura, si bien introducen guiños a los espectadores veteranos como conservar todos los nombres y situaciones originales (como el periódico, música clásica, etc.) y otros elementos de la serie televisiva (los disfraces, un dibujo de Bruce Lee, la música de la serie, etc.) La conclusión es que se ven claramente las diferencias entre dos medios muy diversos. El cómic se centra cada vez más en un público que conoce el pasado de un personaje o, al menos, está dispuesto a descubrir dicho pasado e integrarlo dentro de una saga épica. El cine, por el contrario, está pensado para ser consumido aquí y ahora, por un publico que no quiere complicaciones de historias pasadas, simplemente disfrutar una historia. Eso muestra el nivel de compromiso de los públicos, que mientras en el cómic es un aficionado que está dispuesto a emplear tiempo investigando sobre un personaje y su historia, en el cine se compone mayormente de espectadores que rara vez se interesan por aquello que rodea una película, salvo que sea picante y escabroso.
2011-12-05 08:54 | 1 Comentarios Referencias (TrackBacks)URL de trackback de esta historia http://gadesnoctem.blogalia.com//trackbacks/70881
Comentarios |
Consigue mis libros![]() La explosión Marvel: Historia de Marvel en los 70 ![]() Los animales en la Historia y la Cultura ![]() ![]() Los cómics de la Segunda Guerra Mundial ![]() Archivos
DocumentosTu IP es: Enlaces indispensables![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
© 2002 Jose Joaquin
|